Dossier Pratiques

Que pratiquent les artistes, si ce n’est pas une discipline ?

Partant du désir de créer un vocabulaire qui permettrait de décloisonner l’interprétation de l’art, ce dossier rassemble des autrices, des auteurs et des artistes qui réfléchissent à ce que signifient des pratiques indisciplinées ou a-disciplinaires, et qui cherchent à mettre en valeur des trajectoires artistiques et des gestes qui pratiquent l’espace, le(s) commun(s), le soin, le sacré, et l’expérimentation.

Une ligne est tracée : on reconnaît l’importance d’ancrer dans le corps et dans une situation les savoirs portés par l’art, pour se les approprier. Le fondement de ces pratiques, rappelle Myriam Suchet dans son article, est résolument collectif : l’indiscipline, nous dit-elle, si on la prend comme une méthode de recherche-création, ouvre des horizons et efface des frontières. La traduction des sens dans l’espace (Maggy Hamel-Metsos et Alexandre Bouffard vus par Joyce Joumaa), le jeu et le plaisir comme parties prenantes des cycles de labeur (Anouk Verviers vue par Didier Morelli), la collaboration en tant que matrice de structure de l’art (Sarah Turcotte en discussion avec Annie Wong), la négociation et l’engagement transcendant la performance (Sylvie Tourangeau vue par Victoria Stanton), ainsi que le soutien de communautés religieuses et le rôle du sacré dans le devenir-artiste (Marie-Hélène Allain vue par Guillaume Adjutor Provost) : considérer ainsi ces élans dans le contexte très précis de l’art nous donne finalement des pistes pour transcender les limites imposées par les disciplines et décupler les possibilités pour la création, qui s’affirme comme un champ d’action.