Nos lieux de rien : pétrir les récits de l’argile

La proposition Nos lieux de rien, présentée dans un espace alternatif de la communauté culturelle montréalaise, la Place d’affaires Sainte-Marie, arrive au terme du voyage et vient clore le périple d’expérimentations de Zerini-Le Reste. Elle y expose un récit porté par des œuvres de terre glaise trouvée, relatant ainsi son [...]

(Dé)croissance dans les centres d’artistes autogérés du Québec

En tant que travailleur culturel impliqué dans le milieu de l’autogestion, je me questionne constamment au sujet de la (dé)croissance parmi nos associations, organismes et regroupements québécois, ceux-ci étant en constante progression depuis leur fondation massive au Québec dans l’intervalle des années 1970 et 19801. Ces structures communautaires, misant sur [...]

Interactions chorégraphiées : danser ensemble à la Galerie de l’UQAM

La Galerie de l’UQAM présentait à la rentrée 2022 l’exposition collective à corps perdu | sharing madness1, commissariée par les Montréalaises Florence-Agathe Dubé-Moreau et Maude Johnson, rassemblant des artistes et des chorégraphes d’ici et d’ailleurs autour des usages du geste dansé et de l’idée centrale de « se mouvoir ensemble [...]

268 – Recensions de livres

Les Cahiers de la Fondation Fondation Grantham pour l’art et l’environnement (2020-2022). Les Cahiers de la Fondation, 40 p. et +, ill. Dès sa création en 2018, la Fondation Grantham s’est imposée au Québec comme l’une des plus importantes fondations en art contemporain, aux côtés des prestigieuses Fondation Phi et 1700 [...]

Représentation des cinq chorégraphies de Hanna Sybille Müller dans le cadre de l’exposition L’instabilité de l’archive (2022)

Chorégraphier l’archive : (ré)actualiser la mémoire de la danse au Québec

Au Québec, depuis plus d’une décennie, des fondations, des galeries, des musées et des organismes intègrent de façon ostensible des chorégraphies à leurs programmations. Jusqu’à récemment, cette (omni)présence de la danse était encore sporadique. Elle s’inscrivait au préalable dans le cadre de biennales, de festivals ou d’événements exclusifs consacrés à [...]

« Friction » : les échos intersidéraux d’Amélie Laurence Fortin

Amélie Laurence Fortin présente, dans son exposition individuelle Friction à l’Écart, un corpus constitué d’une installation cinétique et de diverses pièces satellitaires en continuité avec des explorations matérielles et multisensorielles entamées entre la Galerie Künstlerhaus Bethanien (Allemagne, 2020), la Galerie des arts visuels de l’Université Laval (Québec, 2020), La Chambre Blanche (Québec, [...]

La force fusionnelle entre Clara Furey et Caroline Monnet

À travers l’exposition QUARK, présentée à l’Écart, la chorégraphe Clara Furey et l’artiste multidisciplinaire Caroline Monnet poursuivent leur collaboration précédemment entamée dans le contexte de la pièce Rather a Ditch (2019). Monnet avait alors confectionné une scénographie spécifiquement réfléchie pour les expérimentations de « danse existentielle » de Furey. Le titre de [...]

« Belles eaux » : tentatives affectives de Guillaume Adjutor Provost

À travers divers détournements matériels et visuels, l’artiste montréalais Guillaume Adjutor Provost démontre dans son exposition Belles eaux, présentée à Occurrence, l’inquiétude partagée de l’humanité pour l’instantanéité et la véracité des expériences affectives vécues dans notre quotidien virtuel du XXIe siècle constamment teinté par des filtres algorithmiques. L’époque actuelle est celle de [...]

« Oasis » : le jardin émaillé de Marie-Michelle Deschamps

Un jardin émaillé à même l’espace fortifié de la Galerie Bradley Ertaskiran, c’est ce que présente l’artiste Marie-Michelle Deschamps dans son exposition individuelle Oasis. Le corpus de pièces bidimensionnelles et tridimensionnelles enluminées de représentations organiques est inspiré de l’énigmatique Manuscrit de Voynich, un livre datant du XVe siècle, illustré et rédigé à la main, et [...]

Sous les eaux du Saint-Laurent : le théâtre de papier de Cynthia Girard-Renard

À travers sa pratique artistique, Cynthia Girard-Renard façonne des regroupements polyphoniques en un imaginaire animalier singulier. Les mammifères pop-activistes et surré-anarchistes qu’elle dépeint sont des appels à la révolte, tant par des références anti-aristocratiques à la Révolution française et aux Sans-culottes que par des slogans, parfois moqueurs, de dénonciation et de protestation d’injustices actuelles [...]

(In)temporalités au consulat

À travers la situation actuelle où le déconfinement est de plus en plus permissif, mais reste relativement limité, Projet Pangée a repensé ses modalités de diffusion, au-delà des possibilités qu’offrent les technologies numériques et son espace de représentation localisé dans l’édifice Belgo. Pour pouvoir assurer sa réouverture plus rapidement, Pangée [...]

La douleur chantée et dansée
de Chloë Lum et Yannick Desranleau

L’exposition au titre sibyllin, « Les trésors sont des espoirs calcifiés capturant lumière et poussière », est la première pour Chloë Lum et Yannick Desranleau au Musée d’art de Joliette (MAJ). La pratique interdisciplinaire de Lum et Desranleau s’articule d’après un modèle collaboratif et participatif alors qu’ils manipulent avec acuité les [...]

Le retour du Collectif Blanc à la Galerie UQO

Le Collectif Blanc, plateforme curatoriale montréalaise cofondée en 2014 par Catherine Métayer, éditrice, et Marie Tourigny, designer graphique, est de retour à la Galerie UQO (GUQO) après Édition / Forme / Expérimentation, une première exposition notable qui y avait été organisée en 2016. Cette fois, Imprimé / Intimité / Collection, [...]

Les corps fabriqués de Bernard Paquet

L’exposition de l’artiste Bernard Paquet, présentée au centre Art-image de la Maison de la culture de Gatineau, est le résultat de plusieurs années d’expérimentations picturales. La fabrique du corps I, une série de représentations d’organes montrée pour la première fois en 2018 à la Galerie des arts visuels de l’Université [...]

Répliquer la figure du socle

Dispositif muséographique emblématique de la tradition statuaire qui vise la légitimation d’individus illustres ou la valorisation d’objets, le socle est de nouveau le sujet qu’explore la quatrième exposition de la réflexion sérielle STATUER. Les figures du socle, tenue cette fois au Centre d’exposition de l’Université de Montréal (UdeM). Les deux [...]