Les nouveaux états d’Albert Dumouchel

Albert Dumouchel (1916-1971) est une figure tutélaire du paysage artistique québécois ; pourtant, rares sont ceux qui ont pu voir ses œuvres au cours des dernières décennies. On sait habituellement qu’il était graveur, enseignant, et qu’il a donné le goût de l’estampe à une génération de créateurs ayant occupé le [...]

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Fictionnaliser l’intime pour exister à soi et au monde : Evergon

Dans le monde muséal actuel, il n’est pas si fréquent qu’un artiste vivant d’ici soit l’objet d’une rétrospective digne de ce nom. Encore moins un photographe. Du coup, deux solos consacrés à deux d’entre eux (Raymonde April au 1700 La Poste, à Montréal, et Evergon au Musée national des beaux-arts [...]

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Documenter l’ordinaire, (s’)inventer un monde

Il y a de l’audace dans la rétrospective de Raymonde April présentée au 1700 La Poste. De la tendresse aussi, et une intelligence fine des chemins artistiques et philosophiques de l’œil derrière la lentille, et de l’âme qui s’y rattache. On le constate d’emblée, quand l’auteur du catalogue met ces [...]

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vue d'exposition DataffectS
L’hyperconnexion dans l’œil de l’art

Pour amorcer sa programmation de 2022, la Galerie de l’UQAM présente l’exposition DataffectS consacrée à la prégnance des enjeux et des effets des communications numériques dans nos sociétés. En deux décennies à peine, les pays de l’hémisphère nord-occidental sont entrés de plain-pied dans l’ère de l’hyperconnexion. Chez nombre d’observateurs, l’enthousiasme [...]

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Miriam Simun, A Wet Chemical Trace (2017), vue d’installation à la Galerie de l’UQAM
Momenta 2021 – Biennale de l’image : De quelques commentaires subjectifs

MOMENTA « nous presse humblement de considérer la justice environnementale et ses croisements avec la justice sociale en tant que manière de sentir et de ressentir, mais aussi d’analyser et de militer », selon son communiqué de presse. Présidée par Stefanie Hessler, l’équipe de commissariat de cette 17e édition – formée de [...]

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Yousuf Karsh au MBAM : L’élégance au service du portrait photographique

Le Musée des beaux-arts de Montréal (MBAM) propose, jusqu’en janvier prochain, une rétrospective célébrant le don majeur d’un corpus d’œuvres du photographe canadien d’origine arménienne Yousuf Karsh (1908-2002) ; exposition qui constitue l’ultime commissariat d’Hilliard T. Goldfarb, conservateur sénior – collections et conservateur des maîtres anciens, qui tire sa révérence après [...]

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rembrandt, l'aveuglement de Samson
Rembrandt et l’art amstellodamois du XVIIe siècle

L’exposition Rembrandt à Amsterdam : créativité et concurrence présentée au Musée des beaux-arts du Canada (MBAC) propose une incursion dans l’œuvre de Rembrandt van Rijn (1606-1669). L’angle privilégié par l’historienne de l’art et commissaire invitée Stephanie Dickey est celui de la contextualisation de son œuvre dans l’essor artistique, économique et social sans [...]

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La peinture à l’honneur à la Fondation PHI pour l’art contemporain

L’exposition RELATIONS : la diaspora et la peinture explore l’identité diasporique à travers une cinquantaine d’œuvres réalisées par vingt-sept artistes contemporains issus de diverses cultures et générations. Vivant au Canada, aux États-Unis ou en Grande-Bretagne, ils ont en commun de ne pas être nés dans le pays où ils résident et d’être, [...]

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Des résidences virtuelles in vivo au Centre Phi

Alors que la pandémie frappait de plein fouet au cœur de l’hiver, le Centre Phi annonçait un intrigant projet de résidence d’artistes virtuelle autour du thème « seul ensemble ». Plus à propos, tu meurs ! En effet, la solitude, condition endémique de nos existences contemporaines, n’a jamais été aussi prégnante, tandis [...]

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De quelques essais en VR de stars de l’art contemporain

À l’automne 2018, le Centre Phi présentait Écho : Réverbération dans l’espace, qui regroupait quelques animations en réalité virtuelle, dont une expérience signée Eliza McNiit, intitulée Spheres (produite par Darren Aronofsky), véritable périple aux origines du cosmos. Mais peu de ces films parvenaient à dépasser le statut d’exploration technologique au profit d’une authentique proposition artistique. Sous le titre Cadavres exquis, [...]

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eXcentrer : quand les centres d'artistes prennent le champ

Ce n’est pas si fréquent que cinq lieux de diffusion québécois voués à l’art contemporain s’associent pour mettre sur pied un programme d’expositions et d’activités de médiation culturelle. Et c’est encore moins usité quand cela se déroule en dehors des grands centres urbains. C’est pourtant ce que propose la série [...]

Retour sur le Symposium international d'art contemporain de Baie-Saint-Paul

Des environnements inspirants La 37e édition du Symposium international d’art contemporain de Baie-Saint-Paul s’est déroulée du 26 juillet au 25 août dernier. Sous la gouvernance de Sylvie Lacerte pour une seconde année, il se déployait, comme en 2018, dans l’ancienne école Thomas-Tremblay, devenue en mai dernier le pavillon Jacques St-Gelais [...]

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René Derouin : l’art pour raconter et sauver le monde

Été 1994. Le Centre d’exposition de Baie-Saint-Paul, ancêtre du Musée d’art contemporain, accueillait Fleuve-Mémoires, regroupant quelques-unes des pièces les plus emblématiques de la trajectoire artistique et humaine de René Derouin. On y découvrait Migrations, Place publique, ainsi qu’une faune marine se déployant en un immense bas-relief. Durant cette présentation, quelque [...]

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« Les Murs du désordre » de Martin Bureau : l’art comme expérience

On entre d’abord dans une salle sombre de la Cinémathèque québécoise. Prudemment, on avance dans le noir, tandis que nos yeux s’adaptent. A u fond, trois cimaises apparaissent progressivement, trois murs devant lesquels s’aligne une série de cercles rouges lumineux marquant le sol à intervalle régulier. Au plafond, trois dômes suspendus. Quand on [...]

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Célébrer le septième art au musée

L'automne dernier, le Musée des beaux-arts de Montréal et le Cinéma Beaubien annonçaient l’ouverture du Cinéma du Musée. Pour l’occasion, la salle Maxwell- Cummings a subi un réaménagement en profondeur. Le nouvel espace, doté d’un équipement de projection de pointe, peut accueillir près de 300 spectateurs. Le Musée en a profité [...]

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De l’écosystème de l’art. Entretien avec Philippe U. Del Drago, directeur du FIFA

Après 35 ans à la barre du Festival international du film sur l’art (FIFA), René Rozon tirait sa révérence à l’hiver 2016. À la suite du bref intérim de Natalie McNeil, le FIFA présentait en janvier dernier son nouveau directeur : Philippe U. Del Drago. Nous l’avons rencontré pour discuter du [...]

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Faire vibrer le présent au diapason du passé, pour mieux rêver l’avenir

Depuis 2016, le Centre Phi propose des expositions de cinéma immersif en réalité virtuelle (RV) invitant le visiteur à appréhender le réel par l’autre bout de la lorgnette. Écho : Réverbération dans l’espace offre l’occasion de ressentir notre univers et d’y réfléchir au travers des vibrations et des lointains échos d’un passé qui [...]

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Grame Patterson
« Player Piano Waltz »
La tragique banalité de la solitude contemporaine

Il y a quelque chose d’étrange dans les œuvres de Graeme Patterson qui n’est pas sans évoquer les univers froids, sombres et esthétisants des frères Quay, de Jan Svankmajer ou encore de Wes Anderson. À mi-chemin entre souvenirs évanescents, rêve éveillé et cauchemar récurrent, ces «narrations disjonctives» (qui sautent d’un [...]

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Michel Campeau. À la rencontre de l’autre et de soi

À travers une enfilade de tirages numériques magnifiant des images anciennes, Michel Campeau – Avant le numérique dessine un regard quasi anthropologique porté sur la culture populaire de la moitié du XXe siècle, avec ses processions, ses fêtes foraines, ses fanfares et ses photographes itinérants. Au moment où je l’ai retrouvé un matin frileux [...]

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MoMA - L’avènement de l’avant-garde soviétique
Un anniversaire magistralement souligné

S’il est une période riche de l’histoire moderne, c’est assurément la décennie 1910. Le monde est alors secoué par la Grande Guerre, mais aussi par une série de courants artistiques modernistes qui mettront à mal les fondements mêmes de la représentation. Cubisme, futurisme, expressionnisme, la panoplie des –ismes se succède [...]

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(se) Questionner (sur) Wim Delvoye

Janvier 2009 : petite controverse à la Galerie de l’UQAM, au moment où Wim Delvoye expose Cloaca no 5, sa machine à déféquer des merdes d’artiste. Décembre 2016 : Delvoye-l’art-en-star présente une rétrospective relativement sage composée de 55 de ses œuvres chez DHC/ART. Mais qui est donc cet intrigant flamand ? Chantre du postmodernisme, [...]

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Art souterrain 2017
L’âge de raison… Ludique ?

Le festival Art souterrain, c’est une grande fête de l’art qui soufflera, en 2018, ses 10 chandelles. D’ici là, l’édition 2017, avec le thème audacieux Jeu et diversion et une belle sélection d’artistes émergents ou confirmés, promet de décoiffer quelques tuques ! Petit avant-goût… « On a beaucoup de mal à développer de [...]

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De Goya à Munch
Du sublime dans l’art

Notre époque est balafrée de conflits et de drames d’une férocité qui nous semble inégalée. Horreurs de la guerre, troubles de l’âme et monstres à figure humaine pullulent ; journaux et écrans de tout acabit exhibent à l’infini leurs spectacles cauchemardesques. Mais lorsque l’on regarde un tant soit peu en [...]

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Monsieur a-t-il tout dit aujourd'hui?

Artiste espagnol foncièrement nomade, Isaac Cordal (né en 1974) s’est d’abord fait connaître à titre de membre de Alg-a.org, un collectif d’art numérique de Galice, puis des groupes Ludd34560 et Sr. Pause. Guitariste métal avec Dismal (1992-1998) il a su, ces dernières années, tirer profit du web pour propager son [...]

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Le Brésil par ses artistes: Imagine Brazil

Au commencement, ils étaient trois. Trois commissaires européens caressant le rêve à peine excentrique de consacrer une exposition à l’art brésilien contemporain : Gunnar B. Kvaran de l’Astrup Fearnley Museet d’Oslo, Thierry Raspail du Musée d’Art Contemporain de Lyon et Hans Ulrich Obrist de la Serpentine Gallery de Londres. Armés [...]

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Patrick Bernatchez
Expériences plurisensorielles

Sous le titre Les temps inachevés, l’exposition que présente le Musée d’art contemporain de Montréal s’articule autour d’un corpus d’œuvres récentes de Patrick Bernatchez, réalisées au cours de la décennie 2006-2015, afin d’en explorer et d’en expliquer les fondements : sources, thèmes, iconographie. Dans le catalogue, la commissaire, Lesley Johnstone (conservatrice et chef [...]

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Marc Garneau
Sédimentations

Août 2015, Marc Garneau nous ouvre la porte de son atelier montréalais. Affable, il nous fait faire le tour du propriétaire avec un plaisir évident. Et contagieux. Entre tu et vous, la conversation suit les méandres de la visite des lieux, d’abord sur le balcon arrière, puis dans chacune des [...]

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Marcelle Hudon. L’âge d’art de la marionnette

Depuis 20 ans, Marcelle Hudon allie marionnette, automate, théâtre d’ombres, musique et vidéo en direct dans des installations performatives créant un authentique langage de la mémoire, un théâtre du soi de haute voltige où la dimension artisanale de la marionnette flirte allègrement avec le virtuel et les nouveaux médias. Au-delà [...]

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Fonderie Darling et Parisian Laundry. Les précurseurs

À l’orée de Griffintown, deux institutions témoignent de l’esprit précurseur de leurs fondateurs, qui ont décelé les premiers le potentiel de ce secteur longtemps négligé, voire méprisé, de la ville et du patrimoine industriel urbain. Véritables pionnières de la revitalisation du sud-ouest de l’île de Montréal, elles s’y installèrent bien [...]

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Shinique Smith. Au cœur de la matière dansante

Shinique Smith (née à Baltimore en 1971) est une artiste afro-américaine en pleine ascension ! Et 2014 est sans contredit l’année de la consécration pour cette ancienne étudiante du Maryland Institute College of Art, de la Tufts University et de la School of the Boston Museum of Fine Arts. Après [...]

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Le Nigog, entre l’ancien et le nouveau monde

Les livres d’histoire de l’art nous expliquent que la modernité québécoise est advenue le 9 août 1948. Ce jour-là, un groupe d’artistes engagés dans un mouvement social et politique résolument moderniste a fait paraître, dans le plus grand secret, un manifeste intitulé Refus global. L’avènement d’un art québécois foncièrement avant-gardiste que constituait ce document fut [...]

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« La Grande Guerre. Le pouvoir de l'influence de la photographie. » La photo, arme de guerre

Présentée à l’occasion des commémorations marquant le centenaire du déclenchement de la Première Guerre mondiale, l’exposition La Grande Guerre. Le pouvoir d’influence de la photographie fait le pari non pas de montrer les événements à travers l’image photographique, mais d’explorer la fonction de la photographie pendant la Première Guerre mondiale. Les fonctions plutôt. Ainsi, la [...]

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Derouin, l’année de tous les succès

2013 a sans doute été l’année Derouin au Québec. D’est en ouest, l’artiste a occupé le territoire, comme rarement. Plusieurs manifestations ont célébré son œuvre, foisonnant et généreux. Tout a commencé en septembre à Baie-Saint-Paul avec l’installation définitive du Phare et la parution de Graphies d’atelier (hors-texte) ; puis, en octobre, deux expositions ont ouvert [...]

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Une réalité retrouvée -
Entretien avec Marcel Blouin

Tirages argentiques. Noir et blanc. Documents sociologiques, politiques, anthropologiques…Tout juste bons pour les archives… Soudain, des photographies, boudées parce qu’elles n’étaient pas issues de recherches esthétiques, retrouvent, en même temps que leur intérêt historique, une valeur artistique digne des grands musées. Marcel Blouin explique pourquoi et comment. Marie Claude Mirandette – [...]

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Autour de la photographie d’auteur

L’année 2012 fut une année faste pour la photographie d’auteur, celle que l’on a longtemps qualifiée un peu péjorativement de « documentaire » ou de « sociale ». Si pendant quelques décennies, on s’est désintéressé de cette tendance pourtant fondamentale dans l’affirmation de la photographie québécoise des origines, le temps de la redécouverte et de [...]

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Entre Color Field et Pop Art extrême

Verrier à l’indéniable talent, Dale Chihuly est un maître de la couleur-lumière qui chante. Côtoyer ses œuvres ravive l’émerveillement de l’enfance, comme si on traversait une forêt peuplée de sucettes en sucre d’orge et de bonbons clairs à faire saliver tous les Hansel & Gretel de ce monde. Entre tour de force technique, gigantisme et [...]

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Le paysage dans tous ses états ou presque

À l’heure de l’écologisme et du développement durable, alors que l’on cherche à le protéger contre l’exploitation éhontée de ses ressources, il n’est pas vain de se demander : où en est le territoire dans l’art aujourd’hui ? Où en est le territoire québécois en particulier ? Celui des étendues vierges [...]

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Janet Biggs. De l’extrême en art comme dans la vie

Le travail vidéographique, photographique et performatif de Janet Biggs explore la thématique des extrêmes, qu’ils soient géographiques ou physiques. Dans ses vidéos, elle n’a de cesse de repousser les limites — humaines, géographiques et psychologiques — en invitant ses « personnages » à aller au-delà d’eux-mêmes. Le plus souvent, elle y parvient en les [...]

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Voyage au cœur des ruines de l’humanité

L’exposition Emanuel Licha | Prendre Pose, réalisée par Marie-Hélène Leblanc pour le Musée régional de Rimouski, propose cinq œuvres récentes de l’artiste franco-québécois : les vidéos War Tourist (2004-2008), R for Real (2008), Mirages (2010), de même que les photos War Tourist in Chiapas (2004) et Bagdad (2009). Sobre, la présentation est au service des installations vidéographiques et photographiques dont elle suggère un parcours, [...]

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Maja Vodanovic. Au-delà du trompe-l’œil

Maja Vodanovic explore la figuration picturale, en particulier les thèmes classiques du portrait, de la nature morte et de la scène de genre, en recourant au collage, à la recherche d’une expressivité nouvelle. Les objets et les images mis à contribution par Maja Vodanovic le sont sur la base des histoires, [...]

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13 designers à la conquête du monde

Récemment formés dans les écoles et les facultés, ces 13 jeunes designers se lancent à la conquête des marchés commerciaux. Voici leurs portraits par la rédaction... LOUIS-PHILIPPE PRATTE - EXPLOITER LA RICHESSE DES BOIS D’ICI Par Christiane Baillargeon Diplômé en design industriel à l’Université de Montréal, puis en design de [...]

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Lyonel Feininger - Lignes, couleurs, musique

Artiste marquant de l’entre-deux-guerres, Lyonel Feininger (1871-1956) est longtemps resté dans l’ombre des Walter Gropius, Paul Klee, Wassily Kandinsky et autres Lugwig Mies van der Rohe et Josef Albers, figures de proue du Bauhaus dont il dirigea l’atelier de gravure, de sa fondation en 1919 à sa fermeture en 1933. [...]

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Serge Jongué - Voyage au cœur de l’ailleurs et de l’ici, de l’autre et du soi

"Depuis un peu plus de dix ans — en marge de mon activité quotidienne de photographie documentaire — s’est installé un travail personnel tourné, lui, vers une préoccupation plastique dans laquelle la photo est envisagée comme matériau brut plutôt que référent de représentation. Ce travail interroge l’espace de la trace mentale."Serge Emmanuel [...]

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30e anniversaire du FIFA - Des idées plein la tête

Entretien avec René Rozon, directeur et fondateur du Festival international du film sur l’art. Le Festival international du film sur l’art s’apprête à célébrer son 30e anniversaire. À cette occasion, il nous a paru opportun de faire le point sur des initiatives et des innovations récentes du FIFA avec son directeur [...]

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Espace Cinéma : performance et 7e art

Dans le quartier Côte-des-Neiges, le Centre Segal a officiellement ouvert ses portes en août 2008, prenant la succession du défunt Centre Saidye Bronfman. Depuis janvier 2011, il a une nouvelle corde à son arc : l’Espace Cinéma, une salle d’environ 80 places où films expérimentaux, documentaires personnels et performances multimédias [...]

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Le Caravage - Émouvoir pour convaincre

S’il est un peintre dont l’art résonne avec la sensibilité de notre époque, c’est bien Michelangelo Merisi da Caravaggio, dit Le Caravage (vers 1571-1610). Quatre cents ans après sa mort, il continue de fasciner et d’intriguer les foules par son aura nimbée de mystère. Acclamé par les uns pour son [...]

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JeanPaul Gaultier - La bombe

La planète mode de Jean Paul Gaultier s’installe à Montréal. Et le Musée des beaux-arts de Montréal se transforme en temple de la mode le temps d’une exposition-événement qui ambitionne de visiter l’imaginaire de « l’enfant terrible de la mode française ». Il s’agit d’une incursion au cœur de son art [...]

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29e FIFA: Toujours à la hauteur

Depuis 29 ans déjà, le Festival International du film sur l’art offre une panoplie de films d’art et sur l’art explorant l’ensemble des disciplines artistiques. Sous l’œil expert de son directeur, René Rozon, la sélection, année après année, réserve sa part de surprises dans les domaines aussi variés que la danse, [...]

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