Récits mythologiques et temps confondus

n°258 - Printemps 2020
258
Printemps
2020

Retrouvez dans ce numéro notre dossier consacré aux mythologies et à leurs résonances contemporaines dans les arts visuels. De la figure du vampire à celle du surhomme en passant par l’iconographie religieuse, les mythes n’ont jamais semblé si présent dans nos vies et simultanément subverti, de sorte qu’ils ne peuvent désormais s’envisager que sous une perspective Comme ils…

10,00$ CAD
Options d'abonnements

Contenu

Portraits
Formée en arts et design graphique à l’Université Soureh (Téhéran, Iran), puis diplômée d’une maîtrise en beaux-arts de l’Université Concordia, Anahita Norouzi nourrit depuis près de douze ans une pratique alliant performance, vidéo et installation. Les allers-retours entre son pays d’origine et…
Perspectives
La théoricienne de l’art Fernande Saint-Martin, qui a enseigné à l’UQAM pendant près de deux décennies, s’est éteinte à l’âge de 92 ans. Figure incontournable de l’art contemporain au Québec, Fernande Saint-Martin est décédée le 11 décembre dernier à l’âge de 92 ans. Journaliste, militante…
Perspectives
L’année 2020 marque le 50e anniversaire de décès de l’historien de l’art Gérard Morisset (1898-1970) et constitue un moment approprié pour aborder, en rétrospective, l’œuvre de cette figure incontournable de l’histoire de l’art au Canada. Largement connu pour son parcours professionnel à titre de…
Perspectives
Despite material breakthroughs, hierarchies persist in Canadian art. Textiles and crafts are slowly being welcomed under the umbrella, and jewellery is joining them. In the gendering of applied arts as “women’s work,” their potential to visualize narratives emerged with artists such as Faith…
Perspectives
Alors que son mari rayonne parmi les artistes québécois, Gabrielle Goyette demeure une illustre inconnue. Seuls des spécialistes de Marc-Aurèle Fortin la connaissent, et ce n’est qu’au prisme de ce dernier que l’on peut récolter quelques informations sur elle. Épouse de Marc-Aurèle Fortin Nous…
Perspectives
Il faut savoir que le processus d’acquisition d’un don est aussi rigoureux que celui d’un achat, et peut-être même plus. Avec la diminution des subventions gouvernementales et l’augmentation des dépenses de fonctionnement, les budgets d’acquisitions des institutions fondent comme neige en Arctique.…
Portraits
Charles Guilbert – Qu’est-ce qui est à l’origine de ce nouveau projet ? Stanley Février – Depuis trois ans, je m’interroge sur le regard que l’autre porte sur moi en tant qu’artiste québécois, canadien, d’origine haïtienne. Avant mon arrivée au Québec, à l’âge de 13 ans, je ne m’étais jamais vu…
Portraits
L’imaginaire de Montserrat Duran Muntadas est foisonnant. Loin d’être enfantines, ses œuvres récentes font référence à la biologie, ainsi qu’à la réalité physique de la féminité : multiplication des bactéries, référence aux systèmes digestif et reproductif. Sous une apparence festive, le drame…
Portraits
A single inverted character glows within a dark room, reflecting its meaning in a circular pool below. A droplet falling periodically disrupts the water’s mirrored surface and legibility before it returns to clarity. This trans-lingual character 明, meaning “brilliant” and “tomorrow,” is an ideogram…
Dossiers
Une mythologie est vivante. Qu’elle soit fixée pour l’éternité est une idée moderne à combattre : rien n’est plus mouvant que les récits des dieux et du cosmos. En art, le XXe siècle les a souvent rattachés à l’histoire humaine et à ce qui la dépasse. Pour sa récente rétrospective au Centre…
Dossiers
Le long-métrage I Origins (2014), écrit et réalisé par Mike Cahill, déploie une vision à l’extrême limite entre fable et science-fiction. Il raconte l’histoire d’Ian Gray, un biologiste fasciné par l’œil au point de souhaiter le recréer en laboratoire. Il croit parvenir par là à anéantir l’argument…
Dossiers
Attila Richard Lukacs, diplômé de l’Institut d’art et de design Emily Carr à Vancouver, doit sa renommée aux tableaux monumentaux mettant en scène le phénomène skinhead, un mouvement de jeunesse contre culturelle, dont une faction importante s’est radicalisée au cours des années 1970 vers les idées…
Dossiers
« Celui qui appartient organiquement à une civilisation ne saurait identifier la nature du mal qui la mine. Son diagnostic ne compte guère; le jugement qu’il porte sur elle le concerne; il la ménage par égoïsme. Plus dégagé, plus libre, le nouveau venu l’examine sans calcul et en saisit mieux les…
Dossiers
Théorisé par Paul Radin en 1956, le personnage du trickster est issu de la tribu des Winnebagos et se dit Wakdjunkaga, signifiant « celui qui joue des tours »1. Il se définit par son caractère insaisissable et imprévisible lui permettant d’échapper à toute réduction identitaire. Le trickster prend…
Dossiers
Chez Véronique La Perrière M., différents mondes cohabitent et, dans leur rencontre, résident des courts-circuits. Les figures qui y naissent sont tout autant hybrides qu’énigmatiques et dans le travail des corps – pour ne pas dire de l’intime –, les grandes traversées prennent place. On y trouve…
Visites
Dans les silences qui tissent la présence, la violence qui engendre l’absence, les corps deviennent porteurs d’une histoire qui dépasse leurs seules frontières. Dans l’absence comme dans la présence, ces corps parlent. Et dans l’exposition Un dos tres por mí y mis compañeras, commissariée par Nuria…
Visites
A brief affirmation: I am the child of Jewish refugee and immigrant parents of European descent. As such, my ancestry is a story of frequent displacement as circumstances have dictated. Grappling with the relationship of guest is central to who I am. In her current project, Perpetual Guest, Yu…
Visites
Du 25 janvier au 8 mars dernier, la Galerie d’art Stewart Hall présentait l’exposition Trousse Mystique, regroupant le travail d’Isa Carrillo, Alex Coma, Hector Jimenez Castillo, Marigold Santos, Jennifer Murphy et OMSK Social Club, sous le commissariat d’Anaïs Castro. Énigmatique et sensible,…
Visites
Pour prolonger le feu allumé par l’exposition Sakahàn en 2013, le Musée des beaux-arts du Canada (MBAC) présente Àbadakone | Feu continuel | Continuous Fire jusqu’au 23 août 2020. Deuxième opus de la quinquennale d’art indigène international mise sur pied par le musée, cette édition est le fruit…
Visites
C’est dans une scénographie à saveur mexicaine – couleurs de terre cuite et de végétation luxuriante –, que les œuvres de plusieurs acteurs majeurs de la modernité artistique au Mexique sont présentées au Musée national des beaux-arts du Québec. Issues de la collection Jacques et Natasha Gelman,…
Visites
Le 1700 La Poste présente une exposition des œuvres de l’artiste exceptionnelle qu’est Geneviève Cadieux. Si les œuvres les plus récentes ont été vues à la Galerie René Blouin il y a quelques années, le fait qu’elles en côtoient ici de plus anciennes permet de faire des liens entre les différents…
Visites
Premier faubourg de Montréal, et donc première banlieue au Canada, ce quartier se ressent depuis douze ans d’un boom immobilier plaquant une idée banalement banlieusarde de la vie urbaine sur les traces hier encore restantes d’un passé historique aussi riche que trouble. Griffintown doit déjà son…
Visites
Alors que Vaillancourt y souligne l’engagement des réalisateurs respectifs des films Les Ordres (1974) et Pea Soup (1978) envers les luttes populaires par des citations choisies, les monuments servent à leur tour de marqueurs de la transformation de cet ancien quartier industriel. En plus de la…
Visites
Les expositions sont rares qui, retraçant les cinq décennies d’une démarche artistique, présentent des œuvres historiques, certes, mais tout aussi neuves et actuelles. COZIC. À vous de jouer, rétrospective d’envergure consacrée l’automne dernier par le Musée national des beaux-arts du Québec à…
Visites
L’importance du rapport à l’autre se trouve au cœur de la science-fiction, que ce soit par la rencontre avec différentes formes de vie ou la découverte de planètes inconnues. Ce rapport souvent alimenté par la peur et la crainte – où l’altérité est vue comme une menace qui doit être approchée avec…
Visites
The title of the exhibition, Fairy Tails, is not a typo. Koval told me that it refers to the ambiguity between humans and animals, and even to animalism. One example is the talking Big Bad Wolf, with his tail sticking out of Grandmother’s nightgown. Fairy tales are all about role reversals. The…
Visites
Avec Les habitants de la nuit, l’artiste visuelle Isabelle Demers propose une rétrospective qui n’en est pas une. Le petit livre entoilé rassemble pyrogravures, photographies et lithographies – des morceaux choisis parmi plus d’une décennie de création – dans l’intention de raconter. Il s’articule…
Éditorial
L’hiver a commencé avec les premiers blocages en soutien à la nation Wet’suwet’en, et s’est terminé avec l’annonce de la sentence d’Harvey Weinstein qui marque un précédent pour tous les cas d’agressions sexuelles portés en justice. Si cette deuxième nouvelle peut nous apporter un peu d’espoir,…
Chroniques
Pour faire sa propre formation continue, l’enseignant en arts s’informe de son mieux tant sur les différents courants actuels que sur les techniques et les paradigmes afin d’établir un lien constant avec ses élèves, une communication au-delà des simples consignes en classe. Ceci demande efforts et…
Lectures
Roche plante mer bois est une exploration ardue du terrain, des outils artistiques et scientifiques ainsi que du médium livresque. Sans début, ni fin, ni limites, le corpus de photographies, de dessins et de collages éclate le cadre de la page et coule presque sur les mains en plongeant le lecteur…